Las franquicias de videojuegos de terror más subestimadas

Las franquicias de terror como Clocktower y Parasite Eve ofrecen a los jugadores excelentes juegos subestimados.

A través de varios medios, innumerables historias tienen como objetivo estimular una de las emociones más antiguas y primarias de la humanidad: el miedo. Lo que hace que el medio de juego se destaque es su naturaleza interactiva, lo que lo convierte en el formato perfecto para el terror. A lo largo de los años, desarrolladores como Capcom y Frictional Games han ideado muchos métodos creativos para inducir el miedo en sus títulos.

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Los jugadores conocen Silent Hills y Resident Evils, pero muchas otras franquicias de juegos de terror esperan a su próxima víctima curiosa. Estas son algunas de las series de juegos más pasadas por alto, pero no menos escalofriantes, que vale la pena ver para cualquier aficionado al terror.

Años antes de Mortal Kombat y Doom, Splatterhouse se destacó de sus contemporáneos con su abundante gore y derramamiento de sangre. El juego fue una carta de amor a las películas de terror slasher de los 80, completa con su protagonista inspirado en Jason Vorhees, Rick Taylor. Desafortunadamente, los controles torpes y el diseño de niveles frustrante estropearon las dos primeras entradas.

A la tercera salida le fue mucho mejor debido a su sistema de combate renovado, etapas no lineales y múltiples finales. Si bien no estuvo exento de momentos, el reinicio de 2010 sufrió un tumultuoso período de desarrollo, que culminó en un juego de lucha con errores y mal optimizado.

La trilogía D de Kenji Eno y Warp consistió en experimentos de terror altamente defectuosos pero interesantes. El primer juego, conocido simplemente como D, era una aventura gráfica similar a Myst en la que una mujer joven atraviesa una mansión gótica para descubrir la causa detrás del alboroto asesino de su padre.

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El segundo título, Enemy Zero, era una mezcla de aventura y FPS donde los jugadores tenían que defenderse de criaturas invisibles con una patética pistola de rayos de corto alcance. La trilogía culminó con el D2 exclusivo de Dreamcast, que adoptó un enfoque de terror de supervivencia más convencional. Si bien cada título se ve frenado por elecciones de diseño dudosas, su atmósfera y presentación merecen al menos una mirada.

En Clock Tower, los jugadores pueden correr, pero no pueden esconderse. En marcado contraste con Resident Evil, esta mezcla de aventura gráfica y terror pone a los jugadores en control de personas normales cuyos únicos activos son su ingenio y cardio. Los jugadores estaban completamente indefensos contra el temido Scissorman, convirtiendo casi cualquier intento de confrontación directa en un acto de suicidio.

Si bien el título original de Super Famicom aún no se ha lanzado oficialmente en las costas occidentales, muchos críticos de habla inglesa han elogiado sus imágenes y múltiples finales. Desafortunadamente, sus seguimientos poligonales variaron de mediocres a francamente abismales.

El grupo de vanguardia conocido como The Residents ha incursionado en todo tipo de medios diferentes, que van desde la música hasta los cortos en línea e incluso un par de títulos de apuntar y hacer clic. Su primera incursión en los juegos fue una aventura gráfica conocida como Freak Show. En cuanto a la jugabilidad, era bastante simple y más una colección de animaciones renderizadas previamente.

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Su seguimiento, Bad Day on the Midway, brindó una mayor interactividad y presentó varios personajes jugables con sus propias agendas específicas. Cada partida tenía muchos resultados posibles dependiendo de qué objetivos se completaron y quién quedó con vida.

Si bien muchos juegos han tomado la influencia de HR Giger, solo una franquicia ha tenido su nombre involucrado en la producción. Dark Seed fue una aventura gráfica que enfatizó fuertemente el horror psicológico y las imágenes macabras. El juego se centró en Mike Dawson, quien sufría pesadillas sobre una amenaza alienígena conocida como los Antiguos.

Los jugadores tenían tres horas para atravesar tanto el mundo real como el mundo oscuro y frustrar los nefastos planes de los antiguos. El segundo título continuó la historia de Mike y lo vio incriminado por asesinato en su ciudad natal. Resultó considerablemente más oscuro y violento que su predecesor.

Basada libremente en la novela de Hideaki Sena del mismo nombre, Parasite Eve marcó la primera incursión de Square en títulos orientados a adultos. Este título de Playstation puso a los jugadores en control de la oficial de policía de Nueva York Aya Brea, quien intentó detener las ambiciones del misterioso híbrido llamado Eve. El juego era una mezcla de JRPG y horror de supervivencia, donde cada encuentro con las amenazas de las mitocondrias consistía en batallas aleatorias por turnos.

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Si bien fue criticado por su corta duración, Parasite Eve fue elogiado por su historia madura y sus imágenes espeluznantes. El juego vio una secuela más o menos en la misma plataforma y un reinicio suave absolutamente abismal con la exclusiva de PSP The 3rd Birthday.

La mezcla de shooter y horror de supervivencia de 4A fue más que simples adaptaciones jugables de la novela postapocalíptica de Dmitry Glukhovsky. Los juegos de Metro ampliaron su material original mientras se mantenían fieles a sus temas de xenofobia y conservaban la esperanza en los tiempos más oscuros.

El segundo título, Last Light, es donde la serie establece una identidad propia a medida que se desvía de los eventos de la segunda novela y continúa la historia de Artyom. La serie combinó maravillosamente su comentario social con su mecánica de juego, como la capacidad de usar balas como moneda.

Los títulos Condemned de Sega y Monolith proporcionaron una mezcla fascinante de combate cuerpo a cuerpo en primera persona y terror. Los jugadores se pusieron en la piel del agente del FBI Ethan Thomas, quien fue incriminado por el asesinato de sus colegas durante una investigación en un apartamento abandonado.

Armados con lo que no estaba asegurado, los jugadores se vieron obligados a evitar numerosos enemigos y reunir suficientes pistas para limpiar el nombre de Thomas. Si bien la secuela se centró considerablemente más en la acción, aún contaba con las mismas imágenes sombrías y la atmósfera implacable. Desafortunadamente, el deseo de Monolith de producir una tercera entrega aún no se ha cumplido.

Conocidos como Project Zero en ciertos territorios, los títulos de Fatal Frame encargaron a los jugadores desafiar lugares embrujados en la década de 1980 en Japón. Con su cámara de confianza, los jugadores se defendieron de varios terrores sobrenaturales al tomar una instantánea de calidad en el momento adecuado. La segunda entrada, Crimson Butterfly, es ampliamente considerada como uno de los títulos más aterradores de todos los tiempos.

Por supuesto, al ser una franquicia de Koei Tecmo, cada entrada presenta un pastel de queso gratuito que disminuye ligeramente el horror y la inmersión. Sin embargo, los jugadores que puedan pasarlo por alto encontrarán una experiencia de terror implacable y atmosférica adecuada.

Los predecesores espirituales de la franquicia Bioshock, la serie System Shock revolucionó la industria con su combinación de disparos en primera persona, mecánica de juegos de rol y terror. Cada juego pone a los jugadores en control de un pirata informático anónimo que se despierta en una nave invadida por híbridos hostiles controlados por una IA malévola.

El segundo juego amplió la mecánica de juego de rol del original con módulos cibernéticos que permitieron a los jugadores personalizar sus estadísticas y conjuntos de habilidades. Al igual que su protagonista aumentado cibernéticamente, la serie entró en una larga hibernación. Afortunadamente, se lanzó una nueva versión del original en 2023 con excelentes críticas.

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El diccionario Webster define a Patrick Arellano como un escritor de listas de juegos con sede en California. Te hablará sobre los temas de La guía del autoestopista galáctico, Columbo y la filmografía de David Lynch.